Painter

RYUSUKE
SANO

After graduating from Bunka Fashion College in Tokyo, Sano moved to New York City.
There, inspired by a daily life free of the distractions found in his native Japan, Sano began to pursue a career as a painter.
Upon his return to Tokyo, he participated in a variety of exhibitions and collaborations, culminating in 2018 with his first solo exhibition.
During this time, Sano began presenting work based on“ZOOM,” a concept he developed, characterized by a mix-context approach influenced by his familiarity of different cultures and backgrounds.
Sano currently works across industries, with recent collaborations and advertisements in fashion, music, and other creative fields.

佐野凜由輔

2016年文化服装学院卒業。
その後まもなくNYへ渡米。

日本には無い、ノイズの少ない日常や空間に感銘を受け本格的に画家を志し多くの展覧会やコラボレーションに参加し、2018年に
初個展を開催。
幼少期よりカートゥーン、アニメーション、漫画に影響を受け、10代後半にエゴンシーレ、ジャン=ミシェル・バスキア、
ジャクソン・ポロックに衝撃を受ける。
過去の美術史や私的な記憶に基づくイメージを辿り、自身の日々積み重なる経験を「ZOOM」と称した独自の概念を展開し、精力的に
作品を発表している。

多様なカルチャーに精通しており、様々な文脈をミックスしたアプローチも表現の特徴である。ファッションや音楽などのクリエイティブ
業界の多様なメディアでコラボレーション、広告に至るまで幅広く活動。

ZOOM
The word ZOOM is important to understanding Sano’s work.

ZOOM refers to the phenomenon of recalling one's own experience and memory, collecting the energy accumulated in the mind,
and compressing this onto a canvas.
A variety of visual experiments result from the process, and can be found within the diverse expressions of Sano’s work.

Lacking the traditional use of compositional axes and centers, his works employ a multitude of color and outline, shaking our perceptions and emotions, and impacting the viewer in a direct and visceral way.
In today's world, where an information-based environment, awash with endless streams of images and discourse keeps people constantly on edge, ZOOM offers one perspective for the viewer.
Each viewer, with their unique interpretation, can then build upon a series of multifaceted elements within the work, allowing each piece to transform and evolve depending on the observer.

佐野の作品を理解する上でZOOMという言葉は重要になってくる。

ZOOMという言葉は自身の経験や記憶を辿り、脳裏に蓄積されてきたエネルギーを集め、それらをキャンバスに放出している現象を指す。

特徴として多彩な表現の中に多様な視覚的実験が反映されている。伝統的な意味での構図的な軸や中心を欠いた作品は、絵画の構成要素を再構築しながら色彩や多彩な輪郭線をとおして私たちの認識や感情を揺さぶり、見る者に直感的な衝撃を与える。
情報環境が緊張感を煽り、圧力あるイメージや言説が氾濫する現代において、ZOOMという表現は「積み上げられた事柄を、自分の地点から解釈し直す」一つの視点として提示し、鑑賞者それぞれの視点、捉え方によって作品が変化し、多角的に解釈可能な要素が配置させられている。
SOLO SHOWS
2021 take it easy The SHEL’TTER TOKYO (Tokyo,Japan)
2021 ZOOOOOM FUJII DAIMARU (Kyoto,Japan)
2021 ZOOOOM 渋谷PARCO POP BY JUN (Tokyo,Japan)
2020 ズーーーム elephant STUDIO (Tokyo,Japan)
2019 ズーーム gallery CLASS (Tokyo,Japan)
2019 people FUJII DAIMARU (Kyoto,Japan)
2018 ズーム off shore TOKYO  (Tokyo,Japan)
2018 YULUSTREET